Baterista y compositor con formación en percusión clásica y especialización en jazz, desarrollado entre España y Holanda. Tras iniciarse en el conservatorio, amplía su formación en Madrid y posteriormente realiza un máster en interpretación en Codarts University of the Arts (Róterdam), estudiando con destacados referentes internacionales. Ha participado en seminarios de prestigio como el IASJ organizado por Dave Liebman y ha recibido clases y masterclasses de figuras clave del jazz contemporáneo. Como intérprete, ha colaborado con numerosos músicos de la escena nacional e internacional y ha actuado en diferentes ciudades europeas. Como docente, combina una sólida base técnica con un enfoque moderno e improvisatorio, orientado al desarrollo del lenguaje musical y la creatividad del alumno.
Explicaremos los temas que usamos en los conciertos donde presentamos mi disco a trio. Tanto aspectos concretos de composición mostrando las partituras, como el por qué los temas tienen espacio en el repertorio.
- Cómo usamos los diferentes recursos de tempo, ritmo y sonoridad en el desarrollo del concierto. Tempos lentos, rápidos y medios; sonoridad armónica, subdivisiones ternarias, binarias y amalgamas.
- Por qué empezamos con un tema y acabamos con otro concreto.
- Diferencia entre el disco y el directo.
- Distribución de los solos.
- Momentos de climax y momentos de relajación, curva del concierto.
- Explicación de que recursos se usan en la improvisación para 3 o 4 temas que podamos abordar más profundamente.
- Orquestación de las partes.
- Proyección o entrega de partituras